記得第一次完整看到神秘街頭藝術家 Banksy 的作品展，是在荷蘭阿姆斯特丹的 Moco（ Modren Conteporary Museum Amsterdam ）美術館，還扛了一本作品集 ⟪ Laugh Now ⟫ 回來。在這本作品集的一開始這麼寫著：「一般的街頭藝術家通常創作生命只到大約 25 歲，原因很簡單，他們得工作餬口，但Banksy 決定靠此維生。因為他在街頭的創作是備受期待的，人們會不惜冒險將他在街頭的作品想辦法拆下，然後拿到拍賣市場，這引發所謂的 Banksy 效應。」這讓 Banksy 的作品從 outdoo r轉移到了 indoor。負責策劃此次 Banksy 台北首展「班克斯：叛逆有理」，PHILLIPS X 策展人這麼介紹 Banksy：「他的作品擁有非常健全的拍賣市場，收藏家來自世界各地。」這讓我想起在 Netflex 看的一部名為 ⟪ Saving Bansky⟫ 的紀錄片。
⟪ Saving Bansky ⟫ 圍繞著一個主題「 What would you do if you owned a million dollar painting that the artist doesn’t want sold? 」2010 年 Banksy 在舊金山留下了數幅作品，但並不被舊金山市府接受，還下令若是被Banksy留下作品的屋主不移除，就會被罰款。舊金山當地一位藏家想方設法只為保留 Banksy 最經典的符號之一～一隻老鼠，最後他花了 4 萬美元，卻找不到一間美術館願意收藏。所謂街頭藝術就這很很諷刺，無數藝術商人成倍轉售、收藏家願意花上大把鈔票只為收藏，但所謂的美術館卻不一定認可。
Banksy 從 1990 年代開始活躍街頭，但從未曝過光，他曾這麼說：「我不懂為什麼人們熱衷於把自己的一切細節曝光於公眾，他們忘記了隱形是種超能力。」關於他的傳說與身分猜測很多，例如傳奇樂團 Massive Attac k的成員 Robert Del Naja 等，先不管 Banksy 真身是誰，他的作品通常會讓人不由自主地「想很多」。
例如 2018年 Banksy 在英國 Port Talbot 一座車庫留下一幅 Season’s Greetings 的創作，一位張開雙臂迎接下雪的小孩，其實落下的是灰燼，這源自於一位鎮民給 Banksy 的留言：「你可以為 Port Talbot 做些什麼嗎？這裡的煉鋼廠每天排放廢氣，我們受夠了。」Banksy 最具代表性的幾個識別符號，很噁心、很髒的老鼠，但不管牠們多讓人討厭，但我們從老鼠身上學到如何「活下去」，因為不管人類再怎麼撲殺，老鼠永遠都能存活，是吧。
這就是Banksy作品為什麼總是會讓人想很多的原因，對於社會、對於資本主義等的反動，曾把一隻填充老鼠 ⟨ Banksus Militus Ratus ⟩ 放到倫敦自然歷史博物館，留下「 Our Time will come 」字樣。也曾挑戰王室，對於立下 Anit-gay Laws 的維多利亞女王，Banksy 創作了 ⟨ Queen Vic ⟩，將女王變成女同性戀，形同抗議。
好啦，回歸正題。正在台北 Bellavita 舉辦的「班克斯：叛逆有理」展覽，舉辦地點的確有些違和，PHILLIPS X 從歐洲收藏家商借 25 幅包括 Banksy 各個時期、媒材的作品，老鼠、警察、小孩等識別標誌都能看到。包括 ⟨ Smiling Copper ⟩、⟨ Laugh Now ⟩、⟨ Because I’m Worthless ⟩ ，還有在2018年自行設計機關攪碎的 ⟨ Girls with Balloon ⟩，Banksy 本人如此留言：「The urge to destroy is also a creative urge（破壞的衝動也是一種創造性的衝動）。」或許作品數量不多，不過，卻是本地讀者第一次能在台北看到 Banksy 作品的好機會。記住 Banksy 說的：「若是塗鴉能改變什麼，那肯定是不合法。」
班克斯：叛逆有理 展覽
日期：2019/3/16～3/24
地點：台北Bellavita B1 藝文空間