世界很小，潮流編輯的圈子更小。編輯的日常除了在電腦前寫稿，另外一個佔據大部分時間的就是出席活動，每回活動總會聚集來自各家媒體的編輯，彼此就像隱藏版同事，交換情報，活動頻繁時一週還會遇上好幾回。平時都在採訪明星及藝術家的編輯，這次透過 nozzle quize 的視角成為了被訪者，也難得能一窺編輯闔上電腦後的另外一個不為人知的一面。
about nozzle quiz®
以融入台灣文化的機能配件設計為基礎，將城市及環境氣候的變因納入考量，設想符合穿戴需求且具有生型特徵（Biomorphic）的服飾配件，提供舒適兼容快捷收納、多工用途等機能設計，讓人們從容地應對生活與城市共存，體現「Functional accessory with flexible design」的品牌本質，讓單品以沉穩簡練的風格融入日常搭配之中。
about Noel @noel.94
摩羯座，高雄人，從事時尚潮流媒體 6 年，什麼都會一點、什麼都懂一點的編輯。
NQ（nozzle quiz）：最初如何進入編輯產業工作？
大學雖然就讀世新傳播管理，但從來沒想過會因此進入媒體業，高中時想當導演，大三因為熱愛看 NBA 被找去 OVERDOPE 寫運動相關文章，目前任職 Hypebeast，繼續在媒體圈打滾。我一直都是一個喜歡接收新知和樂意分享的人，最近有個習慣，睡前會翻翻以前自己的臉書回顧，看以前的自己發了什麼廢文，那時候什麼廢事都會發，回過頭看現在的自己，跟以前一樣喜歡分享，會讓我知道我仍走在對的人生方向，沒有被現實改變，只是更懂得成熟面對難題。
在媒體產業做久了，對各種新資訊多少會有點麻痺，尤其寫新聞類型的文章，主要目的是傳遞資訊而不是表達個人觀點，所以我平常會搜集自己感興趣的內容，嘗試建立自己的資料庫和想法，或者藉由跟不同產業的人交流，以獲得新的觀點。埋頭工作沒什麼不對，工作本來就是推動自己進步的一種方式，只是當工作時間越來越壓縮，久了會讓你養成一種處理事情的慣性，而非思考其他可能。做編輯，建立自己的觀點還是最重要的。
NQ：想請您分享目前的工作內容。
目前工作有點像平台的內容守門員，除了寫文章之外，也要分配文章給同事們寫，並在上班期間持續尋找題材報導。每個月也有固定的企劃要執行，包括專訪、拍攝等內容。我們不太會去介紹當前已經很熱門的題目，而是傾向去介紹酷的、前衛的、還沒這麼多人知道的人事物給讀者，像是一座橋樑，把很酷的兩端連接起來。也因為我了解平台的讀者關注哪些議題，所以在進行專訪時，常會從較具有討論度的議題出發，邀請受訪者提出想法，藉此讓讀者產生興趣點擊文章閱讀。
「媒體就像是一個人，分享自己的品味喜好，讓相近屬性的人按讚追蹤。」
NQ：從媒體的角度來看，對當前台灣的流行文化有什麼樣的觀察？
如要說最近的台灣品牌，會發現許多品牌發展的越來越成熟，或是更貼近國外品牌的玩法，像是 Prototyp 擅長使用形象視覺來吸引目光，也有其他品牌會使用「世界觀」或角色概念來經營自己的品牌宇宙，像是 Wisdom、Professor.E 都是我很喜歡的。
或許是年紀到了，慢慢會去追求過去比較少關注的事物，像是藝術和設計，多方涉略領域外的知識，廣泛搜集靈感，才能培養更多屬於自己的想法。我們之前做過一些年輕世代的訪談，發現他們覺得酷的事情已經跟我們不太一樣了，我們都會從討厭老人的階段變成老人，所以才更需要持開放態度看待年輕一輩。我不會從結果來下對錯的判斷，而是去了解想法的脈絡，並且保持尊重，我很享受這樣了解的過程，就像看老高的影片，或是 Rick and Morty，會從中獲得很多你從沒想過的觀點，用老高的話來說就是「腦洞大開、細思極恐」。
以服裝來說，日本人比較敢穿奇裝異服上街，但台灣至今還是不太容易，所以媒體才更需要關注這些和大眾不同的人，不去在意酸民文化，專注讓我們想介紹的事物成為話題、受到關注。不過有趣的是，很多時候你發現到很酷的事物，你是會私心不希望更多人知道的，當討論度變高之後，你反而又不想穿了。這是一個矛盾，但也是時尚推進的方式，當大家穿一樣的服裝時，設計師們就會想做不同的樣式，所以我覺得媒體的角色就是要持續關注這些小眾文化、介紹更多酷的事物，告訴大家做自己是很酷的，不用因為他人的三言兩語失去自己的獨特性。
NQ：就你的觀察，這兩年疫情對流行文化有什麼樣的影響？
我想疫情對我最大的影響，應該就是讓我接觸到塊根植物和養成聽 Podcast 的習慣。因為疫情，無論是隔離或者公司開始推行遠距工作，都讓我們有更長的時間待在家中，也因此開始想改變家裡的環境與風貌，雖然塊根長得很慢，但卻有一種陪伴的感覺，讓生活產生變化，也因此催生了植物品牌、聯名盆器等企劃，流行文化不單純只是侷限在服裝，而是一連串的生活方式。
Podcast 的部分，除了疫情讓我們開始關注新媒體之外，長期位居收聽排行榜前幾名的「台灣通勤第一品牌」（簡稱「台通」）認為，無線耳機的普及是另一個助力，人們不再受到耳機線的束縛，同時因為不用盯著螢幕觀看畫面，可以邊做事邊聽取知識內涵或者舒壓幹話，Podcast 才能真正進入到我們每天有限的時間分配中。我自己現在沒有很多耐心看很長的文章或影片，但反而可以聽一個小時的 Podcast，是一件很奇妙的閱聽習慣變化。
NQ：面對現代人的閱聽習慣，線上媒體有什麼樣的困境和機會嗎？
影響媒體最直接的關鍵就是流量，但同時網路媒體也受限於特定平台，例如 Facebook、Instagram、Youtube，往往演算法一改，大家就哀鴻遍野。但如果媒體只服務流量，那麼產出的內容就會跟其他競品相似。我認為人們願意花時間關注特定媒體平台，成為忠實的讀者，說到底還是為了內容，媒體就像一個人，有屬於自己的品味、喜好，相似屬性的讀者，會為了獲得更多資訊而進一步追蹤。因此，維持媒體內容的水準、追求市場上的獨特性、不斷嘗試各種可能，並且與讀者培養良好的互動，媒體就比較有機會存活，甚至成為業界標竿。當然，做內容的回報是很少的，需要時間培養讀者，堅持品質也會讓工作的難度變高，這就需要維持健康的心態，持續耕耘，才能實現品質與流量間的正循環。
另外，打破線上線下的界線也是近年媒體努力突破的事。過去是實體紙本想轉型成線上，現在則是線上媒體開始舉辦實體活動，與讀者近距離接觸，以 Hypebeast 來說，近期就在紐約開設一整棟的 HBX 或是設立 Showroom 推廣新銳品牌，把我們的美學和資源更加貼近現實世界，讓我們的讀者們接觸到更多酷的事物。
「跳脫工作模式，重新看待資訊，建立屬於自己的視野。」
NQ：什麼契機下參與 fizz laboratory的創立？
同質性的工作做久了，總是會進入一陣疲乏期，雖然編輯的工作內容與我的興趣十分相符，但隨著時間，面對新事物的興奮感還是不比當初。因此該怎麼把對編輯的熱情延續下去，成為我想投資副業的主要目的，這個投資是想藉此認識更多朋友或是其他領域的東西，跳脫編輯去嘗試新的事物，為人生增添點歷練。
fizz 這個空間是由三個單位組成，包括植物品牌 0343、藝廊 Whimsy Works Gallery，而位居兩者中間的 fizz，設置一個圓形的座位區域，除了提供對於餐飲的創意想法外，似乎更接近一個讓各種文化匯聚交流的場域，因此 fizz 就成了一個能讓人吃喝玩樂、看展及選購植物的複合式空間，近期加入水菸及不定期舉辦的 DJ 放歌活動。我目前扮演的角色，是能藉由個人的媒體資源進行場地推廣。
NQ：想請您分享屬於你的休假日規劃和狀態
休假日對我來說就是洗滌心靈的時間，最近會開始看些心靈雞湯或有點哲學的文章（笑），其餘時間通常是打掃家裡、電動或是補充睡眠，最重要的還是給自己一點時間，重新消化一些平時儲存的文章資訊。
平常的工作習慣是當看到自己有興趣的文章時，會把文章存下來，等到放假時才找出來讀，希望藉此跳脫工作模式，重新看待這些資訊並要求自己要有反饋，建立自己議題關注的視野。這算是一直以來堅持做到的事，尤其身處在媒體業中，期望自己不會因為獲取太多資訊而迷失自己。
我很享受這個過程，本來自己就是個用工作推動生活的人，要說特別喜歡什麼也講不出來，但我喜歡新的事物，同時也會去閱讀過往的歷史，現在、過去、未來就是一個循環的進程。
最近開始把自己推出去，在工作以外的時間去跟人聊天，疫情期間曾經覺得都沒有機會跟人說話，因此快瘋掉。我自己很重視面對面的交流，可以從中了解個人觀點的差異，進而讓彼此積累更多想法。
原文出處 nozzle quiz
Credit list Creative director_ Chu Tai Lu Brand Manager_ Po Chun Fan Photography_連思博 Interview_ Harry Special Thanks_ fizz laboratory