起點專訪 / 將無限的熱情幻化為激昂的旋律 Nothing’s Carved In Stone 特別對談

自由惑星音樂 11 月初於台北「THE WALL」、上海「萬代南夢宮上海文化中心未來劇場」帶來成軍即將邁入十年，日本人氣樂團 Nothing’s Carved In Stone 亞洲巡迴演唱會。雖是首次造訪台灣，團員們過去的音樂資歷已深受台灣樂迷注意，藉由本回與編輯部的對談，從音樂與生活方面的諸多想法，帶領讀者感受令人血脈賁張的激昂旋律下，Nothing’s Carved In Stone 的多方魅力。

2008 年開始活動的 Nothing’s Carved In Stone（簡稱 NCIS）雖幾近 10 年的資歷，然而成員們卻都大有來頭，吉他手生形真一（Shinichi Ubukata）來自啟蒙 One Ok Rock 主唱 Taka 的傳奇樂團，由細美武士領軍的 ELLEGARDEN、貝斯手日向秀和（Hidekazu Hinata）在曾攻佔武道館的率直人生樂團（STRAIGHTENER），就以洒落的貝斯美技震驚樂壇、鼓手大喜多崇規（Takanori Ohkita）出身日本知名的後搖團 FULLARMOR，而主唱兼任吉他手的村松拓（Taku Muramatsu），在 2004 年組成的四人團體 ABSTRACT MASH，成為年輕歌手中期待度 NO.1 的樂團。過去因 ELLEGARDEN 的活動終止促成 Nothing’s Carved In Stone 結成的契機，因演唱《PSYCHO-PASS 》主題曲〈Out of Control〉，以及奇幻動畫《絕園的暴風雨》（絶園のテンペスト）主題曲〈Spirit Inspiration〉累積了大量人氣，進一步在 2012 年於 SONY 旗下 EPIC Records Japan，以第四張專輯《Silver Sun》主流出道，繼 2016 年 5 月，今年 5 月再次成功舉行樂團第二次在日比谷野外大音樂堂的專場演出，足見 NCIS 充滿魅力的音樂型格。

—— 初次來到台灣也逛了夜市，過程中有無感到有趣的部分與讀者分享。

村松：我在夜市買了一頂 Supreme 的帽子，定價換算成日幣才 1000 日圓，雖然是假的但真的太有趣所以還是買來看看。

大喜多：我看到《哆啦A夢》（ドラえもん）變成《七龍珠》超級賽亞人的商品，或者 Kitty 貓與哆啦A夢合體的樣子，讓我感覺不可思議。（全員大笑）

生形：我看到廟的上方有著 LED 的顯示器，這是在日本的神社絕對看不到的配置，讓我懷疑這真的是廟嗎，相當新奇。

—— 團員成為音樂人的起點中，有無受到何樂團或音樂人的啟蒙。

生形：在進行樂團活動之前，主要是聽九寸釘 (Nine Inch Nails) 等海外的樂團居多。

村松：我的部分受到英國樂團的影響，如綠洲樂隊（Oasis）與飼養員樂團（Feeder），進行樂團活動後則接觸較多 90 年代另類搖滾（Alternative Rock）與 Hard Core 曲風的音樂。

大喜多： The Who 樂團與山塔那樂團（Santana）。

日向：從小我可說是聽歌手王子（Prince）的音樂長大，受黑人音樂的影響比較多些。

—— 組團的契機可否與讀者分享。

生形：主要是在我之前的樂團 ELLEGARDEN 中止活動後，腦中已經希望藉由組團來進行新的創作，可以玩團應該是件很有意思的事，於是跟認識很久的貝斯手日向討論，當時是 2008 年，日向介紹了鼓手大喜多給我認識，接著我們花了半年的時間找到了主唱村松，到那時 Nothing’s Carved In Stone 也因此正式成立，2008 年 10 月開始進行音樂活動。

–– 成軍至今有哪首單曲對團員而言是特別具意義的，另外最喜歡哪一部 PV 的呈現。

生形：最具意義的應是〈November 15th〉，幾年前我們曾經有個企劃，是讓歌迷對我們推出過的單曲進行票選，〈November 15th〉剛好是歌迷票選的第一位。

村松：因為這首單曲描述的是我們剛成立樂團時的心境與感受，巧合的是也是我們最喜愛的單曲與 PV。

–– 當代也有許多新生代的年輕人欲從事樂團創作，對此會有什麼建議呢。

日向：追求原創性永遠是第一優先。

生形：追求原創性外，如果是真的熱愛音樂，當中所經歷的痛苦與折磨能夠一一跨越，享受這些過程，我想自然就離成功不遠了。

–– 在之前 MeMeOn Music 做的公演前專訪中，村松先生曾表示與 BRAHMAN 的對盤印象最為深刻，這個部分可否與我們多做點分享。

村松：一來 BRAHMAN 在我十多歲時已經是我相當喜愛的樂團，當主唱 TOSHI-LOW 率領團員四人在台上演唱，那種展現出來好似只有他們才能達成的氣勢讓我印象相當深刻，後來有幸與他們對盤，更感覺現在的 BRAHMAN 比以前還要厲害，所以在 MeMeOn Music 的專訪中，我才會提到他們就像是搖滾樂的完成形。

–– 今年團員有無看到印象深刻的現場演出。

日向：B’z 今年的演出依舊讓人感到驚艷。

生形：我的話是搖滾詩人史汀 (Sting) 今年在日本武道館的演出。

村松：9 月時我們曾與九毫米子彈樂團（9mm Parabellum Bullet）、爆轟樂團（THE BACK HORN）進行名為「Pyramid ACT」的小型巡迴，這系列演出的感覺相當好，讓我印象深刻。

大喜多：今年大阪 SUMMER SONIC 幽浮一族（Foo Fighters）不論是音樂與現場皆很精彩。

–– 村松目前於音樂月刊 JUNGLE☆LIFE 有進行專欄的連載，會想做關於台灣的主題嗎。

村松：非常想！請務必讓我嘗試。（笑）另外在專欄中有一些很像摔角招式的字詞，其實是來自我很喜歡的一位摔角手，東京愚連隊隊長 NOSAWA論外 。

–– 可否分享手機中常聽的音樂人/團體專輯給讀者。

日向：最近常聽 Kendrick Lamar，另外台灣部分有注意鐵之貝克（Tizzy Bac），曲風與技巧都相當帥氣。

村松：我的話是血橙（Blood Orange) 以及化學兄弟（The Chemical Brothers）。

大喜多：DMC。

生形：因為我們將在 2018 年 2 月推出新專輯，最近都是聽新錄製的單曲居多，不過也常聽重擊合唱團（Incubus）的專輯。

素有「音樂鬼才」之稱，本名為 Dev Hynes 的 Blood Orange，曾是凱莉米洛（Kylie Minogue）、卡莉蕾（Carly Rae Jepsen）這些知名歌手的音樂製作人，也與化學兄弟（The Chemical Brothers）、地下室混音小子（Basement Jaxx） 及芙蘿倫絲機進份子（Florence and the Machine）有過合作經驗。過去曾於 2007、2008 年，連續兩年入選 NME 的「年度酷人物榜」（Cool List），在復古的電子音效中融合靈魂、搖滾等多變的性格，多才多藝的樂器功力，也讓 Blood Orange 為 8 90 年代的絕代風華呈現另番的新意。

–– 過去為《心靈判官》（PSYCHO-PASS）等動畫配唱主題曲，團員是否有推薦的動漫作品。

日向：大家喜歡的動漫很多，最近我們一致推薦的應是《王者天下》（キングダム）。

–– 服裝方面想請問團員推薦的品牌。

日向：我很喜歡 ANACHRONORM 的復古感，現在穿的襯衫就是他們的單品，過去我們在「Nothing’s Carved In Stone Live at 野音」也有進行過合作。

大喜多：BAL 充滿都會街頭的風格很有特色。

村松：像是 ANACHRONORM、BAL 以及 VOO 跟我們都有相當不錯的關係。

生形：今天我穿的是 RUDE GALLERY 的單品，之前也有合作。

(註：ANACHRONORM 與 VOO 台灣部分可於 Less Taiwan 購得，BAL 部分可洽 LAB select shop。)

–– 東北 LIVEHOUSE 大作戦這個計畫已經過了六年，請問對於這計畫實行至今有什麼樣的想法與期待呢。

生形：東北 LIVEHOUSE 大作戦企劃一開始，是由樂壇的前輩們發起，也包含了我們的夥伴，能夠運作超過六年很不容易，我們能從一開始就成為當中的一份子，為這片土地盡一分心力其實相當榮幸，除了盡力幫助這個企劃，也要感謝台灣在 311 當時給予日本的許多幫助，真的很感謝台灣。

–– 最後想請團員對台灣的讀者說一段話。

村松：台灣是個感覺相當舒服的地方，我們一直很感謝 311 地震時台灣朋友的幫助，也感謝樂迷對我們的支持，讓我們感覺與台灣的距離其實相當的近。

生形：除了請大家期待我們的新專輯，我們一定會再來台灣，未來很想把我們的朋友團也帶來台灣，也很想參與台灣音樂祭的各式演出，歡迎找我們喔！

滿載著對音樂的熱情，「Nothing’s Carved In Stone Live at TAIWAN」，在 the wall 為樂迷獻上了一場爽快的搖滾之夜，而接下來自由惑星 / Free Planet 將帶來 L’Arc〜en〜Ciel (彩虹樂團) 鼓手 yukihiro 於 2001 年展開活動的個人 SOLO PROJECT – ACID ANDROID 台北演唱會，融合工業音樂、高科技舞曲等多種元素激盪出全新的感官衝擊，難得的登台演出，讀者朋友可別錯過 ACID ANDROID 獨到的舞台魅力。