以極富有⽂學詩意歌詞和鮮明特⾊形象在⽇本⾳樂界占有⼀席之地的 Plastic Tree，樂團靈魂要角有村⻯太朗，⾃ 2016 年起開始陸續以個⼈名義發表 SOLO 歌曲，並在世界各地積累了不少忠實樂迷。卸下濃厚的樂團⾊彩，專注在虛無飄渺的幻想世界，淬煉出更深層、更細膩的個⼈⾯貌。有村⻯太朗的⾳樂依然維持著⼀貫的唯美憂愁歌詞意境，如夢似幻的歌聲，創造出獨樹⼀幟的⾳樂世界。
這次有村⻯太朗的⾸次海外公演選在台灣開唱，並且將日期訂在極富意義的 11 ⽉ 30 ⽇，演出前有村特別與編輯部展開對談，除暢談個人與團體創作的差異，對於 11 ⽉ 30 ⽇，那位人生重要夥伴 HIRO 永眠的日子，有村也將他的心裡話毫無保留的分享給讀者，相信這也會是絕無僅有的一晚，大家可以把握這難得的演出機會，一起走進有村⻯太朗所構築的魅力世界。
久違來到台灣，落地後有甚麼感想？有沒有甚麼樣的街景或是氣味等等是讓你覺得「啊好懷念」的
有村：其實在飛機落地後，不管是台灣的空氣、溫度、氣味，都給我一種很懷念的感覺，覺得真的好久沒有來了。這次去了台中拍攝，天氣很好覺得很舒服。另外可能因為去的地方是學生之間比較熱鬧的地方，所以也遇到很多學生，跟以前去台北還有高雄的印象不太一樣。
先前ナイトメア和逹瑯都有來台演出，甚至還有收到咲人的台灣土產，不曉得有沒有聊到台灣的事情呢
有村：收到土產的當下有點簡單聊一下，收到台灣的土產很高興，也覺得很感謝。ナイトメア好像是第一次來台灣，聽他們說台灣很有趣，現在換我要去台灣，對一切感到很期待。
近期有沒有關注的台灣樂團
有村：曾經有受到朋友的邀請，去了五月天的演唱會印象滿深刻。
過去曾多次以 Plastic Tree 的身份來台，有沒有讓你印象深刻的回憶
有村：印象最深的就是野台開唱那次遇到颱風，還記得當天主辦單位還在判斷是否要取消，不過最後還是確定要演出。當時風超大，吉他都被吹倒了，鈸架也被吹倒，只能邊打邊用手扶，現場很瘋狂。雖然原本應該可能要取消，但靠著工作團隊的熱情和努力，仍然順利完成。至今依然記得他們不管怎麼樣完成這個音樂祭的那份熱忱，讓我深受感動！
粉絲間對於 Plastic Tree 有著「雨團」的稱號，對此有什麼想法
有村：「雨男」是我們隊長長谷川，不過也不能說是他的錯啦，但這就成為一個我們和粉絲間的梗，我想雨男這詞跟我一定沒關係，不是我的問題啦。（笑）
演出前是否有什麼必做的儀式或是習慣
有村：好像沒有特別一定要做的事情，大概就是化妝和卸妝。喝酒的話基本上是演出結束後才會喝，我自己心中是沒有特別決定演出前一定不能喝酒啦，只會注意開車不要喝酒。
第一次近距離看著有村其實膚質相當好，平常有注意什麼樣的臉部保養
有村：只有注意洗臉和塗化妝水保濕，另外我會盡量不曬太陽，不然會紫外線過敏。我也有在吃一些維他命保健食品和中藥，覺得吃了之後會有一種安心的感覺。我很愛吃藥和保健食品，如果身體有些甚麼問題馬上就會吃藥，像我現在的包包裡面也有隨身攜帶大量的藥。至於飲食方面好像沒有特別的注意，像是在高鐵上用 15 分鐘就快速吃完了 SUKIYA 牛丼，不過我幾乎不太吃米飯，因為米飯會讓肚子很飽，雖然很好吃，但是會盡量不要吃米飯。另外，無論台北或是台中的車站，有好多店家販售日本料理，這部分讓我很驚訝。
這次以 solo 來台演出，好奇創作時如何區分 solo 和 Plastic Tree 的歌曲
有村：我一直都是做 Plastic Tree 這個樂團，過程中有很多沒有被使用的歌曲，回過頭覺得這些 demo 其實還是有機會可以完成，所以想到用 solo 做另一種方式的呈現，不過 solo 活動至今也有蠻長一段時間，現在心中也會思考「這首歌可以用作 solo」、「這首歌好像很適合 Plastic Tree」漸漸可以這樣區分。Plastic Tree 是四人一起做，我提出的創作，在大家共同創作後會有不一樣的色彩，solo 現在也變成有點像是第二個樂團的感覺，原本是沒有固定成員，只要是有想要一起合作的對象或是朋友，就會找來一起做音樂。例如小林祐介（THE NOVEMBERS）我經常從他身上得到刺激，所以經常會把做好的曲子丟給他，這樣靈感激盪的過程是很有趣的。然而 Plastic Tree 就是固定這四個人，基本上不會有其他人的參與。所以漸漸地現在創作的時候會覺得說這首歌可能想要有更多的就是跟其他人一起激發出不一樣的火花的話，就會用 solo 的方式，但如果希望是由 Plastic Tree 四人一起完成的話，就會帶過去給樂團。
Plastic Tree 近年將早期的專輯重新演繹；而 solo 的部分也有 re-arrange ALBUM《≒demo》，將過去的作品重新構築。是什麼促使你大量去面對過去的作品，回顧舊曲這樣的過程是否有甚麼樣的新發現
有村：現實面來說，最早因為曲子沒有那麼多，且有不少的曲子是比較偏實驗性的，而樂團的話沒有辦法有那麼多的自主性，實驗性不能太多，於是在 solo 的部分，透過和樂手朋友一起玩，靈感來了就做新編曲。我印象中第一首做新編曲的就是〈鍵時計〉，當時是以 HIRO 為中心來編曲的，隨性的 jam 覺得很不錯，就在安可的時候演出，沒想到反應很棒，所以後來才討論說其他曲子也可以這樣玩。HIRO 雖然已經去世了，不過在他還活著的時候，我們經常討論要把所有的歌再重新編制過一次。HIRO 過世後則是找來悠介（lynch./健康）、小林祐介（THE NOVEMBERS）、生熊耕治（cune/BLUEVINE）等人一起來幫忙做這件事情。每次跟不同的人在討論都會有新的想法產生，過程中讓我覺得或許可以和這些新成員一起做 solo，這是在 Plastic Tree 沒有辦法實現的。solo 跟 Plastic Tree 的創作方式不太一樣，可以比較不受拘束地創作。我在 solo 曲子做好後一定都會以 acoustic 的方式錄製，一首曲子至少會錄三個版本，會反覆去面對同一首曲子。我自己並不是可以大量作詞作曲的類型，所以會以這樣的方式來做音樂。
HIRO 過世轉眼間也三年了，這次來台剛好是他的忌日別具意義。是否能跟我們分享一下有甚麼和 HIRO 印象深刻的回憶或是他說過甚麼話讓你謹記在心
有村：我們真的認識太久了，從我的 solo 企劃之前就有一起做 copy band，當時大概兩三個月就會舉行一次 copy band 的演出，幾乎每個禮拜都會見面。當然，HIRO 跟 Plastic Tree 的團員彼此間感情也很好，我跟 HIRO 經常會一起去喝酒，當我遇到生病、家人離世等等人生低潮的時期，陪在我旁邊的人都是 HIRO，他就像是我人生的夥伴。我有 Plastic Tree，他有 te’ ，各自都有值得驕傲的樂團，不過我們在一起做 copy band 時，覺得互相想要玩的東西真的很像，很想要一起做點什麼，而這也是會做 solo 很重要的原因，我想他自己也是這樣想的吧，他總是會把我的 solo 企劃當作自己的樂團一樣，很認真地替我規劃與思考，甚至可以說成為我的原動力。
剛才提到的野台開唱，當時 te’ 也有出演，我們有互相去看對方的演出，和 HIRO 也說可以同一天在台灣演出真的是很狂的一天，可以擁有共同的回憶真的很開心。無論 Plastic Tree 或是 te’ ，在台灣都累積了很多粉絲、有很多很棒的回憶，所以我們一直在說有一天一定要一起去台灣演出。其實疫情前有計劃要把這 solo 企劃帶到台灣，但遇到疫情的關係而延宕，HIRO 去世後就這麼變得無法實現，「一定要一起去台灣演出」的這約定一直留在我心中。
其實我 solo 的樂手都是 HIRO 的後輩，能有這樣的組合一起玩音樂，都是靠 HIRO 的力量。每年 11 月 30 日，我們都會盡量空下時間來去為他掃墓，可以的話也會在 HIRO 的家鄉金澤舉辦紀念演出。今年聽說台灣演出日期是 11 月 30 日時，我不禁覺得很像是被 HIRO 呼喊來這邊的，雖然這個偶然可能真的是偶然，可是我覺得這對我來說很重要，這就像是 HIRO 給我們的機會，讓我覺得是與 HIRO 見面很棒的方式，相信他到時一定也會在現場。
這次來台演出之外，還將舉行攝影展【「幽園地 / yûenti」〜漂泊遊戯〜】。多年前來台灣時也曾舉辦攝影展，當時在九份拍攝的照片讓人印象深刻。關於這次的展覽有麼可以跟我們透露的
有村：這次不只是音樂的活動，也希望可以透過攝影來傳達我的世界觀。這次負責拍攝的攝影師「寫真館Gelatin」是我的好朋友，我們合作很久了，她的世界觀跟我的十分相似。之前我們在日本曾經嘗試搭配演出，以「幽園地 / yûenti」為題舉辦展覽活動獲得很大的迴響，因此這次有這個機會在台灣舉辦 solo 計畫的首次演出，希望也能把我想要追求的東西透過視覺的方式傳達給大家。對於台灣有著大家喜歡藝術的印象，我覺得支持我的粉絲應該也會喜歡這樣的世界觀。
是否也有受到寫真館Gelatin的影響而開始想要嘗試拍照呢
有村：我大概用 iphone 就好了吧（笑），不過我們有很多共同朋友，一起去吃飯時經常會討論「這個很棒」、「那個很棒」等等，像是「那個招牌的設計真不錯」，我想這也漸漸地影響了我的美感。
演出前請分享給台灣粉絲的訊息
有村：solo 的作品也是我很重要的創作，對我來說是十分有意義的，無論是我個人或是夥伴們都一直很想要來台灣，終於能實現真的很棒。有許多台灣粉絲會特地來日本看我們的演出，這次可以來到台灣，很想跟大家說「換我們來到台灣囉！」。日本跟台灣很近，真心希望大家都有機會可以來看看我的 solo，我會在演出會場等待大家，敬請期待！所有歌曲都會演唱喔！
ARIMURA RYUTARO+DEMONSTRATIONs LIVE2024 in TAIPEI
⽇期：2024年11⽉30⽇（六）
時間：OPEN 17:30／START 18:30
地點：THE WALL LIVE HOUSE（台北市羅斯福路四段200號B1）
演出者：有村⻯太朗
DEMONSTRATIONs (support member)
Gt.悠介 (lynch./健康)
Ba.⿃⽯遼太
Dr.⾼垣良介
Key/Mani.SYUTO(3470.mon)購票網址：https://emergelivehouse2.kktix.cc/events/esfsifi
票種：
VIP票 ｜NT$3,800 𝙎𝙤𝙡𝙙 𝙊𝙪𝙩
⼀般預售票｜NT$2,200
雙⼈套票 ｜NT$3,600（NT$1,800／人）
限量學⽣票｜NT$900 𝙎𝙤𝙡𝙙 𝙊𝙪𝙩
現場票 ｜NT$2,800
※現場不販售VIP⾨票！
✦ 購買⼀般票也可以獲得台灣限定明信⽚一張（無簽名）。攝影展「幽園地 / yûenti」〜漂泊遊戯〜
展覽內容： i.「日々の泡 / froth on the daydream」
ii.「夢遊病 / sleepwalking」
iii.「道化師 / clown」
IV.「漂泊遊戯 / wandering game」
場地：濕地 venue 3F 珊瑚礁（台北市中山區林森北路107巷10號3F）
時間：
11月29日（五）12:00 – 19:00（最後入場時間18:30）
11月30日（六）11:00 – 19:00（最後入場時間18:30）
12月01日（日）11:00 – 17:00（最後入場時間16:30）
購票連結：https://emergelivehouse2.kktix.cc/events/odser
票價：TWD.450
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Special Thanks：MeMeOn