來自日本神奈川的健二（Kenji）是個熱愛衝浪的人，在 18 年前的因緣際會下愛上了台灣的海洋，並且展開在台灣的定居生活，也因為衝浪這個興趣而結識了從事攝影工作的 Rooster 和裝置藝術家 Hi-Dutch，多年下來，他們除了是工作上的夥伴，也是彼此不可或缺的摯友。去年 Kenji 在西門鬧區開設了一家以海邊小屋為概念的複合式選貨店 Upstairs Genuine Shop，如今已屆滿一週年，在這紀念性的時刻也特別邀請上述兩位好友舉辦名為「街と海 machi to umi」的展覽派對，藉此傳達在穿梭城市與海邊之間的心態轉換過程， KEEDAN 本回便透過與他們三人的專訪對談，深入了解他們認識的契機過程，聊聊他們對創作與生活的想法。
請和我們聊聊三位認識的過程。
Kenji：我 18 年前為了衝浪而來到台灣，去了北、中、南體驗當地的浪，後來在宜蘭認識了同樣喜歡衝浪的 Rooster，那時候他才 15、16 歲，而且因為當時台灣玩衝浪的人不多，所以很快就因為志同道合而認識！Hi-Dutch 的話其實我從以前就很喜歡他的作品，只是一直不知道是誰做的，直到有次 Hi-Dutch 和我一位在 intheyellow 經紀公司的朋友 三井 先生同時都在日本參展工作，才透過他正式與 Hi-Dutch 彼此介紹認識，然後就一直到現在了。
Hi-Dutch：還記得我曾經和 三井 先生一起來台灣衝浪，當時對台灣的印象就是「這裡的人都好親切！」，然後也順便和 Kenji 碰面然後了解到他在台灣經營的品牌，從之後才開始越來越熟悉。
Rooster：沒錯，當時真的很年輕啊！回憶起當時初次與 Hi-Dutch 見面的時候，他送給我一個他用樹脂和毛線做成的英文字母鑰匙圈，我非常喜歡那種清澈透明的質感，色調和線條的走向都給人一種愉悅的感受！也因為 Hi-Dutch 的關係而讓我意識到原來衝浪不是只有衝浪本身而已，它還可以延伸出許多不同的生活和藝術面向。
這次 UPSTAIRS 舉辦「街と海 Machi to Umi Art Exhibition」是以「城市到海邊」作為概念，這樣的想法從何而來？
Kenji：其實這個展覽有點像是我們三個人所擁有的共同點吧，我和 Rooster 都住在台北，Hi-Dutch 住在日本千葉縣靠近內陸的地方，我們都一樣喜歡海洋的生活，但也都因為工作的關係而必須生活在都會城市裡，一個是悠然自在的氛圍，另一個則是繁忙急促的步調，兩者存在著極大的差異，卻都是我們非常 enjoy 的生活，所以才把這次 UPSTAIRS 一週年活動主題定調為「街と海」，並且邀請 Hi-Dutch 和 Rooster 這兩位我的好友，也是我相當欣賞的藝術家一起來參與呈現本次的展覽。
Hi-Dutch：我在千葉的住所離海邊大概需要一個小時左右的車程，其實跟台北很類似，也希望透過這次的展出表現我在城市和海邊所見到的美好。
Rooster：城市與海邊之間的往返確實構成了我們生活中的一部分，即使身在水泥叢林的都會裡，也會有許多事物讓我想起我最喜歡的海邊，所以這次我這次選擇了很多第一印象讓我聯想到「海洋」的東西，例如一片樹葉在陽光下所透出的色澤，不但給我很舒服的感覺，上頭流暢彎曲的葉脈紋理也很非常像一波波往岸上追逐的浪線。
請問 Rooster，你的攝影作品常常出現與「海」相關的題材，這之中有沒有什麼比較特別的經驗呢？
Rooster：其實我覺得最有趣的是我所捕捉的畫面常常都是「把握剎那間的存在」，就像快門一樣，就好像這次我拍了一位海上的漁夫，如果當下沒有拍下，搞不好過一兩分鐘他就潛下去了，當然我也必須仔細去觀察他浮上水面和潛入水裡的時間，所以很多好畫面如果當下沒有拍下來，過了一兩分鐘我的心情不一樣了，它就不會出現在我的作品裡，而當下環境給我的「氛圍」也是非常重要的一環。
想請問 Hi-Dutch 先生，為什麼會使用木材、毛線以及 FRP（玻璃纖維）、樹脂作為創作素材？
Hi-Dutch：我年輕的時候曾經在衝浪用品店上班，在那段時間裡我主要是負責維修衝浪板的職務，後來也從事插畫的工作，但心裡面最想做的還是「original」（原創）的事情，所以我把過去修板與插畫的技術結合運用，希望可以創造出獨一無二的作品。至於創作素材方面，我起初其實是在木板上面畫畫然後包上樹脂，但這給我的感覺總是不夠具有特色，後來我在一本書上看到一位藝術家說「如果要創作的話，就從自己的身邊開始觀察尋找素材與想法」；而那陣子我的老婆常常在家用毛線手工編織毛帽，旁邊總是有一袋多餘剪下的毛線鬚，「這或許可以拿來當做創作的材料之一！」這樣的想法便從我腦中閃過，從那時候開始毛線就成為了我創作中相當重要的素材。
有什麼值得推薦的衝浪地點嗎？
Hi-Dutch：我最喜歡的還是宜蘭的大溪，除了那裏的環境和浪都很棒之外，能夠和 Kenji 與 Rooster 一起在那衝浪也是相當重要的原因！
Kenji：我其實也是喜歡台灣的浪，而且台灣每個海邊的浪質都不一樣，玩起來的感受也有所不同；大溪也是我常去的浪點之一，除此之外我最喜歡的應該就是墾丁吧！因為那是我剛來台灣的時後和我老婆第一次在台灣衝浪的地方，那裡的水很乾淨就像一座綠洲一樣，當地的人也非常熱情友善，對我來說是一個充滿回憶的所在。
Rooster：我並沒有推薦任何一個點，畢竟每個點對不同的人都是不一樣的感受，但我個人是滿喜歡墾丁南灣的，那裡的水很透明，浪面也像陽光照射在鏡子上一樣漂亮，在我心中留下滿深刻的印象。
最想去的衝浪勝地是？
Hi-Dutch：我想去很多地方，但最想去的是哥斯大黎加，從朋友的口中聽說那裡的浪質豐富，景色也很美！
Kenji：我前年去了馬爾地夫一趟，除了風景非常漂亮，人也不會太多，要去浪點的時候還得坐船過去，是個很特別的體驗，加上因為地球暖化海平面逐年升高的關係，據說馬爾地夫將在 2050 年消失，所以很希望趁它還在的時候再去一次！
Rooster：我最想去的是加州的 Rincon，我以前曾經去過一次，但當時我並沒有帶自己的板子，我就站在海邊看著人家衝浪足足有半個小時，然後在心裡告訴自己我有一天一定要帶著自己的板子來這裡下水！
兩位對於對方的藝術創作和本次的合作經驗有什麼樣的看法？
Rooster：就像我剛剛說的，Hi-Dutch 的作品所呈現的「透明度」是最吸引我的地方，而這次合作的過程中我覺得他可以非常快就抓到我要的感覺，也十分能體會我按下快門當下的心境與感受，透過他的裝置創作，我覺得我的想法和想傳遞的感覺都被「放大」了，這或許是我們長期相處下來所培養出的默契吧！
Hi-Dutch：Rooster 的攝影作品中透過構圖和色調所呈現出一種「平衡」與「乾淨」的氛圍，這是我相當喜歡的一部分，在這次的合作中我也常常在思考我要如何在不會把那份乾淨的感覺蓋過去，畢竟雙方的創作特色都必須在同一件作品中被看見，甚至達到加分的效果。
Kenji：的確！Hi-Dutch 這種總是為對方設身處地著想的思考習慣在我看來是來自於他的個性，也因為如此我們才會成為這麼好的朋友。
請和我們介紹這次展覽中你最喜歡的一個作品。
Kenji：我最喜歡的是這次我選來做為邀請卡主視覺作品，這件作品同時融入白天與夜晚、城市與海邊的元素，充分表達這次「街と海」的概念，而中間的月亮則是不論在哪裡都可以看到的東西，好像不論我們身處何地或是來自哪裡都 share 某個共同點一樣。
Hi-Dutch：太難了！我實在無法抉擇，因為這些作品都是我們三個人共同投入心血所創作出來的，對我而言最重要的是那種「一起」的感覺。
Rooster：與其說最喜歡，我最想介紹的是名叫「Wave Motion」的作品，這件作品主要希望呈現出萬物與海流之間的關係，海流影響了海浪，海裡的魚群會順了海流游動，漁夫也因此關切海流與魚群的動向，海面上衝浪的人更要熟悉海流與地形的樣貌，這就像人與文化一樣，某種程度上也像是我、Hi-Dutch 和 Kenji 之間的相處，而我們在海洋與天空之間的都扮演了「介質」的角色。
健二在宜蘭買了間房子讓他可以在那衝浪度假，如果有天你們也將擁有一個靠海房子，它會是怎樣子呢？
Hi-Dutch：其實我現在並沒有什麼物欲，對我還說最重要的就是「創作」和「衝浪」，但如果真的打造一間海邊的小屋，我想它會是非常簡單、自然、而且樸實吧。
Rooster：其實我今年 9 月份就打算搬去宜蘭海邊住了，畢竟過去已經在台北工作好一段時間了，也一直很期待一種新的生活方式，希望在那的生活可以給我帶來更多新的思考與方向。
街と海 Machi to Umi Art Exhibition
展覽時間：2015 年 7 月 25 日 − 8 月 9 日（14:00 – 22:00）
展覽地點：Upstairs Genuins Shop 台北市萬華區昆明街 96 巷 19 號 2 樓
