各位知道是什麼原因讓德國柏林的 Techno 電子音樂風靡全世界，其迷人的程度甚至被許多熱愛電子音樂的人譽為「電子音樂的始祖」，由歌德學院（台北）德國文化中心 Goethe-Institut Taipei 與 Smoke Machine 共同策劃，將德國柏林的珍貴影像及收藏品透過專機運送來台，完成本次的 CLUB BERLIN 電子音樂攝影展。而為了本次覽展，攝影師兼柏林最知名夜店 Berghain 守門人斯文·馬夸特（
對攝影的熱忱
Sven Marquardt 將攝影視為表達對於生活感覺的一種方式，在 80 年代東德與西德時期，每個人的性傾向在社會壓力下是無法選擇的，但是喜不喜歡次文化卻是自由的，這也讓身為同性戀者的他被排除在主流之外，在東德專制政權下長大的Sven 其實並不害怕這種情形，「因為我們不會對政權構成威脅，在某種程度上是擁有自由空間的。」在 1984 到 1989 東德結束政權的那五年間，對他影響很深。
Sven 鏡頭下的夜店文化
1989 年以前，許多藝術家從東德離開到西德，而 Sven 選擇留下，1989 年柏林圍牆拆了，對於東德的人來說信念瓦解了，於是當時 Sven 放下相機，開始重新認識柏林，因此在這段時間，探索到了夜店文化，許多不可能的事情都變得可能，於是 Sven 重新拿起相機，拍攝企業店的種種，從 DJ 到從事夜店相關工作的人（行政人員或是守門人都是他的攝影對象），當時許多人開始找他辦活動，算算到現在也在這個圈子打轉了 24 年。Sven 在夜店週圍的環境攝影，舞台攝影有一定的限制，然而這些被 Sven 拍攝的人，都跟這個 party 相關，很多夜店是禁止攝影，但 Sven 相信自己的攝影對於傳達文化有一定的效果，最特別的是他並不是拍跳舞的人，而是那些在夜店營運幕後的人。
1989 出現的轉折點－Techno
原本荒廢的廠房與圍牆邊界，瞬間變成年輕人交流的交界點，原本在西柏林的夜店紛紛結束營業，取而代之的是被許多「暫時空間」所呈現的夜店，這種遊牧式的夜店與隱秘酒吧，豎立了當今像是 Berghain 這種由室內建築、燈光及音響師打造的特殊場域夜店，時而朦朧、時而明亮甚至看不見任何人影，從東柏林廢棄廠房、銀行到發電廠，而這種形式的夜店深深吸引了世界各地的 DJ、音樂家與藝術家，這種種都吸引了 Sven 持續投身夜店文化。柏林現在已經是國際知名城市，到處都聽得到英文，但直到現在很多人仍喜歡當時的夜店文化，想到柏林追尋當時的情景。
夜店守門人
很多人對守門人都有既定的刻板印象，其實許多守門人都是充滿感性的人，他們很清楚自己喜歡什麼以及不喜歡什麼，身爲守門人會盡力守住這個責任。Sven 最近看到的一本書《自由與安全的控制》讓他很有共嗚，因為守門人的職責就是保障 party 的人能夠享受自由奔放。
CLUB BERLIN 展覽的契機
2007 年 Sven 開始拍攝 DJ，是因爲夜店開始也需要一些公關照，於是 Sven 開始翻閱過往的照片，發現有許多不錯的肖像照並沒有被人看到，於是決定辦攝影展，他說：「我喜歡拍攝肖像照，主要目地是讓那些看到照片的人，能看到我跟被攝影者間所存在的互信的，許多我拍攝的對象都是先透過 email 聯絡討論攝影細節，到拍攝第一天才第一次碰面，這種情形有時候結果也許不理想，但卻能捕捉出真實的畫面，因為我並不能強迫他們扮演什麼樣的角色。」
CLUB BERLIN 電子音樂攝影展除了有攝影師馬
（免費入場）
日期：即日起至 9/10（日）
地點：濕地 venue 5F（台北市林森北路107巷10號）
時間：11:00 – 21:00