DANSIN，本名 Dan Sinnes，是一位來自盧森堡的紋身藝術家與玩具設計師。他的作品融合傳統與現代元素，並深受日本妖怪文化的啟發，這讓他在國際紋身與藝術界獨樹一幟外，現在他與 izumonster、LE MAO TOY、ISHI illsynapse 相同，在刺青外更專注於軟膠玩具設計的呈現，成為當代備受矚目的刺青藝術家之一。
這次來台灣參加活動，DANSIN 首次造訪台南，他表示，台南蘑菇展的整體氛圍讓他聯想到日本風格的展會。活動現場空間規劃良好，讓參觀者能夠自由移動，避免擁擠，這點讓他非常喜歡。此外，活動組織團隊也十分友善，讓整體體驗變得更加美好。雖然過去曾多次來到台北，但這次是他第一次造訪台南。短短的停留時間內，他主要沉浸在台南的美食文化中，尤其是在夜市中品嚐了各種特色小吃。他特別提到，這次旅行讓他留下了許多美好的味覺記憶。
在蘑菇展期間，DANSIN 參觀了各個展位，欣賞其他藝術家的作品，並與許多創作者進行交流。他認為，能夠親眼見到自己欣賞的藝術家作品，並且與他們交流創作心得，是一件非常寶貴的經驗。他對於自己團隊的展位也感到非常滿意，認為整個展覽的成果相當成功。
DANSIN 的創作靈感主要來自日本妖怪文化，而且成為少數將日本妖怪不論是刺青或立體雕塑都讓日本人為之瘋狂的藝術家，其中尤其是河童最受到 DANSIN 的喜愛，事實上，他的前臂上就有一個河童的紋身。他最初透過閱讀日本神話故事，認識了河童與提燈鬼等妖怪，進而深入研究江戶時代的妖怪文化，近年來，他在朋友的介紹下，開始接觸日本 60 至 70 年代的妖怪玩具，這進一步拓展了他的創作靈感。
問到每次前往東京時必定走訪的地方，DANSIN 表示ㄧ定會到 Mandarake 等知名收藏店報到，不僅是為了購買玩具，更是為了深入了解當前潮流與人們的喜好。除了在日本尋找收藏品，DANSIN 也曾在墨西哥的跳蚤市場中發掘到許多獨特的玩具。他特別喜歡搜集那些罕見的妖怪與超級英雄相關商品，甚至找到過一些未經授權的 bootleg 特殊版本。他認為，這樣尋找收藏的方式與台灣市場有些類似，許多寶藏都藏身於跳蚤市場、市集或特定活動中。
DANSIN 認為，紋身是一種平面藝術，而雕塑與玩具則是立體的。他喜歡透過雕塑將腦海中的構想實體化，並希望這些作品能為人們帶來快樂。他進一步表示，紋身會隨著時間推移而漸漸淡去，在你最後的離開而消失，但軟膠玩具則能長久保存，甚至數百年後仍然存在，這也讓他對這種藝術形式充滿熱情，現在更專注於玩具的創作。
聊到此 DANSIN 特別讚賞 kotorimark 的作品，並透露自己一直都有在收集 kotorimark 的創作。他表示，過去一年，他與 kotorimark 相互學習並建立了良好的合作關係。此外，他也與台灣軟膠代表品牌 LE MAO TOY 維持密切合作，透過技術與創意的交流，共同推動作品的發展。
談及未來計畫，DANSIN 透露，他將於年中於台北舉辦個展。此外，11 月底，他將與 kotorimark 一同參加 Mandarake Festival。目前，他與團隊正全力投入準備工作，希望能帶來更多令人驚喜的作品，包含限量玩具與服飾等。
最後，DANSIN 以一句話總結了他的創作精神：「Forever YOKAI，YOKAI Forever！」他希望透過自己的作品，讓更多人了解妖怪文化的魅力，並將這份熱愛傳承下去。
Special Thanks：LE MAO TOY