震撼感十足的青春能量再度席捲台灣，象徵日本次世代音樂爆發力的 ATARASHII GAKKO! 即將於 2025 年 11 月 30 日重返 Zepp New Taipei，以成軍十週年的全新姿態擴張她們的全球聲浪，凝聚屬於新世代的自由意志與舞台狂熱。
ATARASHII GAKKO! 以藍白水手服、俐落白襪與毫無保留的肢體爆發力，早已成為新世代「反標準化」的精神象徵。Suzuka、Mizyu、Rin 與 Kanon 四位成員以獨特嗓音與強烈個性聯手建構專屬於 ATARASHII GAKKO! 的創作宇宙，強調在同質化的時代裡要以真實的自己抵抗社會規範。她們無懼框架，以擬態動漫的視覺語彙、融合法式與日式文化的穿搭概念，加上前衛舞蹈語言，使團體形象極具辨識度，也讓她們在國際舞台上擁有其他團體難以模仿的存在感。
這次重返台灣，成員們以真摯期待向歌迷喊話，希望在這場象徵十年軌跡的巡演中，將所有累積的力量、成長與更加成熟的舞台語彙傾注於每一位觀眾，打造只有現場才能感受的爆發體驗。
成軍即將滿 10 週年，一路走來有沒有哪個時刻讓你們最難忘？以及你們的音樂精神是「以個性與自由對抗無聊的社會」，這句話在現在的你們心中，還有新的詮釋嗎？
在 Coachella 的舞台上演出的那一刻，對我們來說是至今仍難以忘懷的瞬間。那一刻讓我們感受到就像是全新的世界之門被打開。此外，四個人第一次一起前往 LA，展開共同生活的日子，也成為特別珍貴的回憶。從團體成立以來，「不在意他人的眼光，珍惜並發揮自己的個性，勇敢地突破界線」，這些意義一直沒有改變，不過，經過這十年的歷程，我們覺得這句話的含義變得更加深刻，也更加廣闊了。
水手服造型幾乎成了你們的標誌，隨著年紀增長有沒有想過某天會脫下水手服或是想嘗試其他服裝？
我們現在也正在一步步嘗試新的挑戰！每天都在各種可能性中摸索嘗試中！不過，我們認為沒有任何造型，像水手服一樣能讓我們展現這麼多可能性！
下一個十年的你們，依舊也會穿著水手服嗎?
未來會發生什麼沒有人知道，但只要是我們四個人，作為「新しい学校のリーダーズ」，希望能用靈活的方式不斷前進。
11 月 30 日即將來台開唱，有準備什麼特別橋段要給台灣粉絲嗎？以及疫情後多次來台，有沒有每次你們來一定要吃到的美食或一定要帶回去的伴手禮呢？
那是祕密！請大家期待一下吧。在台北遇到的銀色筆「金屬色奇異筆」是 MIZYU 的最愛。另外，會綻放成花形的花茶、小籠包還有道地的珍珠奶茶，都是我們每次來台一定要吃的心頭好。
有沒有想合作的 88rising 藝人？為什麼？
泰國的 MILLI！一直很想和她合作，這次終於實現了。能夠一起合作傳遞亞洲力量的兩首歌曲，我們真的很開心。不論是可愛的曲風，還是充滿力量的歌曲，都一起完成了！
你們行程很忙碌，要到各地演出，有沒有什麼保健的方法？
好好睡覺！好好吃飯！注意生活起居的品質！
團名叫做「新しい学校のリーダーズ」，如果把團體比喻成一間學校，你們會是怎樣的學校呢？哪個成員想當校長、訓導主任，或是會想在這間學校中教學生什麼科目？
「互相尊重、充滿個性的學生們聚在一起的和平又充滿刺激的學校！」SUZUKA 是校長，KANON 可能是校長秘書吧？校長會需要秘書嗎？RIN 則是負責決定學校午餐菜單的領導者！MIZYU 的話也許是兼任講師？
為了紀念成軍 10 週年，7 月舉辦了「宣誓 ～個性や自由ではみ出し10年～」演唱會，回顧這10年，對你們來說「個性や自由ではみ出し」這個核心理念在這段旅程中出現了什麼變化或進化？
一開始，我們就是一般的學生，遵守學校規則的同時展現自己的個性，這就是我們的起點。不過，隨著活動的累積，我們的視野越來越廣，也越來越自在地做自己。現在，我們認為「突破框架」就是能夠真實地活出自我、做最自己的自己。
今年正好是出道10週年，回想當年剛出道時，你們有許下什麼目標嗎？現在回頭看，那些夢想實現了嗎？或還在努力中的階段？
其實到目前為止，我們並沒有特別設定過明確的目標。團體成立初期，就像放學後的小聚會一樣，四個人聚在一起活動。那時候根本無法想像十年後會有今天這樣的狀態。未來也是，我們希望能全力挑戰眼前發生的每一件事！
如果能對 10 年前剛出道的自己說一句話，你們會想說什麼？粉絲們常說你們是「不被框架束縛的象徵」，最近有沒有更突破自我的時刻？
我們不只把舞台當作舞台，也持續挑戰在觀眾席中縱橫自如地表演！只要有我們在，那裡就都是舞台！另外我想跟當時的自己說：「最好先買一個大行李箱（笑）！」還有，就是「你們以後關係會變得更好！」
那如果往後看，再過 10 年，你們想像中的「新學校領袖」會變成什麼模樣？
那個……不想去想，所以不要問我們（笑）到時候應該會變成連我們自己都無法想像的樣子吧！也許，刻意不設定目標，本身就是我們的風格呢。
新學校領袖爆紅後活動超滿，成員們無論在工作或私底下都需要長時間相處。在行程如此緊湊、高壓，四位成員之間如何保持團隊默契與平衡，維持團體特有的「青春」與「自由」感？還有如何照顧健康或抒發壓力呢？
即使是一些微小的事情，我們四個也會時常互相討論交流。我們覺得，這就是維持身心健康和團隊默契的秘訣。飲食方面，我有把香蕉和日式料理當作自己的好夥伴。”
每次演出都很熱血，覺得最近完成最熱血的一件事是什麼？
前陣子在日本的電視節目上，能和 Billie Eilish 一起同台真是很熱血的經驗！我們送了「新しい学校のリーダーズ」的襪子給她，她竟然真的穿上了。下一次，希望能在舞台上一起表演！
Suzuka 演出都會跳下台給觀眾傳遞，有沒有哪一次覺得自己快掉下去不妙？或者是與觀眾印象深刻的互動？
不只是驚險，我甚至真的掉下去過（笑）。不過我也把這種刺激感當作樂趣來享受！之前在現場，甚至會被事前完全沒溝通的觀眾揹在肩上。
幾乎每年都會來台灣，你們有挖掘自己的台灣美食寶藏店嗎？
有找到！是最棒的餐廳！不過，地點就先保密囉！
雖然新學校領袖的表演服已經夠吸睛，過去在萬聖節活動上，有沒有更讓人印象深刻的造型？你們曾經 cosplay 過什麼角色？
我們曾經打扮成馬拉松選手。當時剛好才發行一首跟「キミワイナ’17」馬拉松比賽有關的歌曲，也順便做宣傳，所以才這麼裝扮。雖然是寒冷的時候，但我們還是穿著背心和短褲努力完成了！
如此忙碌的狀況下是怎麼紓解自己的壓力的？有沒有推薦的方法？
推薦的就是去看現場演唱會！當然，也要自己上台表演！就算在巡演途中累到疲憊，只要唱了歌，那種自由感和喜悅就會瞬間消除疲勞。滿滿的愛與感謝！還有，泡澡也是一個好方法。
這次巡迴演唱會的標題是「すゝむ（前進）」一詞，蘊含著持續不斷向前邁進的意涵。請問團體未來想要向著什麼方向前進？
我們想把地球當作舞台，挑戰還沒去過的國家，四個人永遠朝著讓自己興奮的方向，不論前後左右，自由自在地前進！
這是大家今年第二次造訪台灣，這次有沒有帶來什麼別於上次的驚喜內容給台北的粉絲？
這次是第三次來台，不過距離上一次的個人演唱會已經一年了，所以很期待。這次也會表演過去在海外沒有演出的歌曲，大家一定要期待喔！
新學校領袖在創作歌曲時，是先從旋律、歌詞還是舞蹈概念開始？能否分享一次從零到完整作品的流程？
每次和不同的製作人一起創作，方式都各有不同。印象最深刻的是跟在 LA 遇到的 Manny Mark 的創作經驗。我們第一次從做節拍就一起開始，完整體驗了音樂製作的過程。當時還會同時進行舞蹈編排，有時候是先完成舞蹈，再加上節拍的方式來製作歌曲。
《OTONABLUE》和《Tokyo Calling》等作品成功引起全球共鳴，新學校領袖的各位認為作品中最核心的音樂元素或精神是什麼？
從像是貼近每個人心情的故事作品，到想傳達給全世界的熱血訊息，我們總是不斷挑戰當下想要表達的事情！隨著歌曲風格的多樣化，改變自己、適應每首歌的風格，是製作過程中非常重要的一環。另外我們很重視這四個人一起唱歌、跳舞、表演所產生的能量，由四個人的腦力激盪出來的表演，就是我們一貫的風格！
在音樂創作中，四位最重視的是旋律、歌詞還是整體舞台呈現？哪一部分最能體現你們的「青春精神」？
我們覺得，所有的過程都是青春。無論是歌曲創作、舞蹈編排，還是現場表演，每一次的彩排也都包含在內，對我們來說都是「青春」。把所有的過程都加總起來，這就是我們的「青春感」！
如果將新學校領袖的音樂是一道菜餚，請問會是什麼呢？
日本的關東煮！熱騰騰的，各種個性鮮明的食材放在一起，卻又整體協調。完全像我們！
對於即將到來的台北演唱會，新學校領袖有什麼特別準備，可以讓台北歌迷感受不同於其他國家的表演體驗？
這次也會表演過去在海外沒有演出的歌曲，大家一定要期待喔！
對於台灣跟台灣的歌迷有什麼印象？之前來台有沒有什麼沒做到的事情或挑戰，想這次來台時要完成的？
給我的印象是，有很多熱情高漲的粉絲在等著我們！他們常常用日文跟我們一起唱歌，也有很多人穿著自己做的服裝來看演唱會，真的讓我們很開心。不過每次來都幾乎沒時間觀光，這次也想好好走走台北的街道呢。
請對台灣的歌迷說一句話！
我們很期待能和以前來過的粉絲、第一次見面的粉絲，一起分享新的能量！See you there!