以極具辨識度的聲線與旋律貫穿日搖領域的指標樂團 [Alexandros]，正式宣布 2025 年啟動全新亞洲巡迴《PROVOKE ASIA TOUR》，總計造訪八座城市，從首爾出發，最終於台北完美劃下句點。這場睽違已久的專屬演出，無疑將為台灣樂迷帶來最為衝擊的現場演出。
本次巡演將貫徹新專輯《PROVOKE》的音樂概念，激進卻誠實地展現自我，挑戰音樂與現場界線。巡演從 8 月 23 日的韓國首爾展開，依序走訪曼谷、吉隆坡、上海、成都、廣州、北京，最終壓軸登台。每一場皆選擇極具音場渲染力的 Livehouse，打造貼近樂迷的聲音祭典。
今年的新專輯《PROVOKE》，離上一張已經 3 年，在創作或製作過程中有什麼特別花心思與時間的部份？或是因創作發生什麼有趣的故事、認識新的合作音樂人等？
川上：幾乎一直關在錄音室裡。就算沒辦法全員到齊，也盡量待在錄音室或公司專心創作。只要有空，我也常常去看別人的演唱會。還和 hardlife 的莫瑞變得很要好，一起寫了一首歌。老實說，真的沒有什麼有趣的花絮（笑）。當時真的拼命寫歌寫到連快要暈過去。不過，每天都很開心。
磯部：每完成一首歌後，我們會先放一段時間再回過頭來聽，花時間慢慢打造每一首歌。過程中喝了超多咖啡。
白井：到上一張專輯為止，我們都有邀請製作人一起做，但這次全曲都是我們自己製作。我覺得之前受到各方影響的東西，這次得以順利內化了，彷彿脫胎換骨了一次。
リアド：對我來說這次重新審視了自己的鼓技，感覺像把自己歸零，認真面對每一首歌。即使過了交歌期限，也不放棄努力，結果催生出很棒的作品〈FABRIC YOUTH〉。
這次演出以今年發行的專輯《PROVOKE》為主軸，好奇為何以「PROVOKE」為名？背後有甚麼樣的涵義？
川上：以前我們在業餘時期有一張自己手工販售的專輯，名字叫「Provocation to Noble Artists」。我後來想起了這件事，覺得裡面有自己喜歡的字，所以想再用一次。以前對其他不喜歡的樂團會有「Provoke」的情緒，，而現在則是針對自己或是更普遍的事物，所以簡化只留下「Provoke」。不過我很喜歡這個詞的音韻和攻擊性。
「PROVOKE」字面的意思為煽動、挑釁，請推薦專輯中最具煽動性的一首歌或是歌詞。
川上：絕對是〈WITH ALL DUE RESPECT〉。這首歌非常直接地表達了 [ALEXANDROS] 的態度。雖然我平時言行舉止不算壞，但內心是狠毒惡辣的（笑）。我覺得這種雙面性在我們樂團的音樂裡很明顯，而這首歌就像我們的名片一樣。
專輯《PROVOKE》完全生産限定盤還附贈了一張 Rearrange Album「CHANGED MY MIND」，不同於其他藝人在重編版的製作上以 [Rearrange] 命名，而是以 (:D)這樣的符號作為識別，好奇理由何在？（尤其在台灣這樣的符號經常被用做笑臉的意思）
川上：單純覺得「Rearrange」這個字太無聊了（笑），所以想加點玩心進去。
磯部曾說這次《PROVOKE》專輯是團員提靈感、磯部在電腦音樂製作軟體上編程的，這樣的分工方式是如何形成的呢？
磯部：幾年前我突然覺得如果自己能擔任這個角色，做 Demo 的效率會高很多，於是開始嘗試。雖然我一開始不擅長電腦，但漸漸覺得很好玩。早期有專門找人幫忙做Demo，現在有一半拿回來自己做。
創作動畫、日劇相關歌曲時，如何將樂團的音樂風格與作品的世界觀結合？是否有近期留意的動漫作品？
川上：我會先把作品放進腦中，然後再開始製作。我在意的部分是不要過度意識原作，這樣才能好好融入把自己的想法。因為我們做的是主題曲，不是配樂，所以不用過度迎合作品本身。雖然我對動畫不熟，但只要合作過就會產生很深的愛。我現在很期待《賽馬娘 Cinderella Gray》第二季，《機動戰士鋼彈 閃光的哈薩威》第二部也等不及了，另外《藍色監獄（アオアシ）》完結讓我覺得有點寂寞。
之前有看到 SUMMER SONIC 的演出，川上洋平的舞台表現變得更加自由奔放，尤其加入更多隨興舞蹈，甚至躺地演唱，能分享一下這幾年有接受到甚麼樣的新刺激嗎?其他團員又覺得自己有甚麼樣的成長與變化呢?
川上：活著本身就是一種刺激。無論是看一場超驚人的表演，或只是去家附近的老舊咖啡廳，都能得到啟發。而這些刺激會怎麼影響到舞台上的表演，我自己也不清楚。我不想事先設計「今天要跳什麼舞、做什麼動作」。只要活著就會不斷成長，我不想找到正確答案。
磯部：在製作這張專輯的過程中，我再次感受到貝斯這種樂器的深奧，以及懷疑自己的必要性，這些刺激和體悟都會在演出時發揮作用，並讓現場表演不斷進化。
白井：經歷了疫情和團員更替，我覺得我們克服了很多困難。我現在有了自己的家庭，這也是很大的變化。我現在覺得人生中所有事情都是讓自己成長的養分。
リアド：我每天都希望能不斷進化。
樂團近期與久保田酒造「相模灘」合作推出聯名清酒，而在出身地相模原市舉行的大型戶外音樂祭「THIS FES ’24 in Sagamihara」今年也要繼續舉行，似乎與出身地有越來越多的連結，在這樣的過程中有甚麼樣的新發現？
川上：最近在演出時，我都會特別說「We are Alexandros from Sagamihara」。比起想傳達給別人，這更像是自己對「家鄉的驕傲」的一種新發現。
為賽馬娘獻唱的主題曲〈超える〉在４月正式發表，可否為我們介紹這首作品，團員們是否有先看過作品或者玩過遊戲？團員們中誰是賽馬通呢？
川上：〈超える〉就是首很爽的嗨歌，也給我自己不斷向上、向前邁進的力量。當然我們每個成員都有看這部作品。我目前還沒經機會去賽馬，但以後想找機會試試。
磯部：就像是這首歌的歌詞，主題是「超越過去的自己」，這是我一直以來都很重視的想法，所以每次演奏都很投入。我最喜歡的歌詞是「站在想像的最前端，回頭笑著說再見」。漫畫我有看過，而我們的大經紀人千田先生才是團隊裡最懂賽馬的人。
白井：這首歌能代表我們一路走來克服考驗的心境。團內最懂賽馬的是我們的經紀人（笑）。
リアド：這首歌是帶著速度感與細膩度製作的，第一次看到《賽馬娘 Cinderella Gray》片頭時，我真的起雞皮疙瘩。現場演奏時更是爽快無比。
白井 YT 目前停更了，對頻道有別的想法嗎？來台灣會拍拍什麼繼續更新嗎？
白井：我考慮一下（笑）。歡迎來應徵小幫手。
電影狂人的川上最近有推薦什麼作品嗎？從 2020 年開始在 SPICE 網站上連載自己推薦的電影，到 2024 年 9 月出了第一本電影書，連載到出書有沒有什麼有趣的事情可以跟大家分享呢？
川上：《BIRD ここから羽ばたく》很好看，喜歡英倫搖滾的人一定會愛上，所以我一下就寫出來了。有一次某個年輕工作人員跟我說「《回到未來》好像很好看，我想去看！」，我那瞬間覺得自己是老一代了，但覺得能成為時代的橋樑也不錯。
磯部喜歡酒，會不會想跟川上一樣持續分享喜歡的酒吧？自己最喜歡的酒與下酒菜是什麼？有沒有什麼酒 vs 菜的搭配推薦給大家？
磯部：我在日本的雜誌《大人的週末》有連載一個專欄叫「醉滴之梯」，希望大家有機會可以看看。我什麼酒都喜歡，會依照食物和心情決定搭配。
烤雞串 → 啤酒或清酒
牛排 → 紅酒
白肉魚 → 白酒
羊排 → 蘇格蘭威士忌
リアド從 2021 年 4 月正式加入，到現在已經四年了，這段期間在創作或相處上有沒有跟還沒加入前感受不同，覺得自己最大的成長或改變是什麼？
リアド：經歷這幾年的時間，我越來越能理解團員的想法。不只是音樂上的互動，長時間的相處讓我看到更多重要的東西。我也希望自己能持續以好的方向改變。
最近玻璃之心在台灣也引起不小話題，劇中歌曲的部分也有找來川上洋平提供歌詞，好奇成員們看這部作品了嗎？有沒有甚麼心得可以跟大家分享？
川上：我還沒看，哈哈哈。
磯部：我也還沒看，抱歉。
白井：我看了一點，覺得有很多樂團人能共鳴的橋段。
リアド：抱歉，我也還沒看。等看了會直接和川上分享感想。
[Alexandros] 以英日文歌詞加上英搖般的氛圍打動日本樂迷，又以日本搖滾獨有的細膩感打動海外粉絲，音樂上在「和 洋」之間的平衡拿捏是否有特別講究的地方？
川上：完全沒有刻意講究。對我來說這是個永遠的課題，但我不想去找答案。我通常都是埋頭寫歌，然後再和團員一起調整，自然形成平衡。
樂團組成 15 年至今覺得最大的進化與改變之處在哪？一貫堅持的初衷又是什麼？
川上：進化嗎…我覺得自己作為主唱最近唱功變好了，終於看到一點成長的跡象，之後會更加努力維持，精進自己成為更好的主唱。至於初衷的部分，我想就是保持對未知的好奇心吧。
磯部：最大的改變就是出道半年後能辭掉打工，只靠音樂就能討生活真的很開心。
白井：我們經歷過兩次團員更替和一次改名，每次都迎接了挑戰和進化。我相信逆境才是成長的機會。而我們一直守住的是無論如何都要繼續做音樂的信念。
リアド：自從加入樂團後，我覺得我們一直保持著不斷向上的態度。
《PROVOKE》裡的哪首歌曲是你們最期待在台灣演唱的？為什麼？
川上：這是秘密（笑）。其實每一首我都很期待，也都很害怕。
磯部：最近覺得〈Backseat〉演奏起來很爽。
白井：之前聽說台灣歌迷喜歡抒情歌，我很期待〈EVERYBODY KNOWS〉在現場的反應。
リアド：我想是〈金字塔〉吧，總覺得會成為很棒的瞬間。
之前的新聞報導樂團曾經表示來台北的次數甚至比沖繩還多，目前為止依然是台北勝過沖繩嗎？還有什麼來台灣沒去過的地方這次想去的？台北這個城市對你們來說有沒有特別意義？
川上：當然！我們去台北的次數大概比北海道還多（笑）。不只是團員，我覺得連工作人員都很喜歡台北。對我來說台北是會令人思念的地方，好想趕快過去！當然觀光也不錯，但我們是用「回家」的感覺造訪台北，所以光是散步在飯店附近的小巷散步就讓我很幸福。
磯部：台北對我們樂團來說像是第二個家，第一次在海外辦的完售專場就是台北。想要繼續造訪，也想前進更大的表演場地。我還沒去過九份，希望有機會可以去。
白井：我曾經私下去過台中，下次想去台南。台北是我們第一次海外專場演唱會的地方，是跨向世界的第一步。我想更加認識大家。
リアド：在加入樂團之前我就已經來過台北好幾次了。這裡的街景、人和食物我都很喜歡。好想再吃一次牛肉麵！
[Alexandros]從 2012 年起就多次來台演出，有對盤、有音樂祭，當然也有單獨公演，其中印象最深的是哪一場或是哪一幕景象？ 2019 的專場那時洋平還加碼演唱了台灣歌迷喜歡的〈涙がこぼれそう〉，這次有準備什麼驚喜要給台灣歌迷們嗎？
川上：每次都印象深刻，尤其是受邀參加「原宿可愛音樂祭」那次。那場有でんぱ組和仮面少女之類的少女偶像團體，不知道有什麼天大的誤會我們竟然被安排壓軸（笑）。觀眾應該也沒什麼人認識我們，不過反而讓我更有鬥志。結果台北觀眾很熱情，氣氛一下就點燃了，那場真的超嗨！不知道現在有沒有當時認識我們的樂迷還會來看我們。
磯部：第一次在 the wall 辦完售的專場演唱會，我那時在台北買了一個 ZIPPO 打火機當紀念，到現在還在用。
白井：我最難忘第一次來台灣，當時我個人幾乎沒出過國，所以文化衝擊很大。那時第一次去九份，學到怎麼泡茶，方法到現在還記得。
リアド：這次是巡演的最後一站，如果能準備點特別的東西就太好了。
台灣樂迷多年來支持 [Alexandros]，也跟樂團一起成長。對團員們來說，台灣樂迷有沒有什麼特殊的意義，來台前有想對樂迷說的話嗎？
川上：我真的超愛台灣的歌迷。每次來大家都會送我畫像，而且畫得超好，大家的心意讓我很感動。不過有點不好意思，因為畫得太帥了（笑），我都懷疑大家是不是視力不好。真的很感謝大家，為了不辜負這些心意，我會繼續努力。大家巡迴終場見！
磯部：真的非常感謝大家，每次見到你們都很開心。我們會繼續往更高的地方邁進，希望能一起看到更棒的風景。以後也請多多支持。
白井：台灣對我來說是物理距離和心靈距離都最近的海外地區。大家總是用日文和我說話，所以我也想努力學中文，下次再見面時能用中文和大家交流。非常期待這次的演出。
リアド：是台灣歌迷讓我認識到在海外演出的美好。我很期待再次見到大家，讓我們一起盡情享受這次演唱會吧！
《PROVOKE》這張專輯標誌著 [Alexandros] 在音樂風格上的再進化，也將成為此次亞洲巡演的核心概念。無論是節奏急促的怒吼、還是直擊內心的旋律，皆將在這場巡演中完整呈現，呼應樂團一路以來堅持的搖滾信念。對台灣樂迷而言，這場演出將是一場久違的回憶召喚。
[Alexandros] PROVOKE ASIA TOUR 2025 in Taipei
演出日期：2025／09／28（日）19:00
演出地點：Zepp New Taipei [ 新北市新莊區新北大道四段 3 號 8 樓 ]
啟售時間：2025／07／30（三）中午12:00
票 價：1樓 VIP 站席 NT$ 3,000 / 1 樓一般站席 NT$ 2,500 / 2 樓座席 NT$ 2,800 / 2 樓站席 NT$ 2,000
入場時間：2025／09／28（日） 17:30
※ 站席依票面序號整隊入場，詳細規範依 KKLIVE 的官方 IG、FB 公告為主。
※ 1 樓站席 VIP 區及一般區於「表定開演時間前 10 分鐘」將解除實體區隔設施，請購票者務必提早入場。主辦單位：KKLIVE
巡演代理：ModernSkyJapan / ISLANDLIFE
購票方式：KKTIX / 全家便利商店 FamiPort